skończyłem mój powtórka-i-recenzja Gravity Falls kilka tygodni temu projekt powstawał ponad rok. Ku mojemu szokowi i uciesze, sam twórca serialu, Alex Hirsch, wyciągnął komplementy, a nawet zaproponował, że udzieli wywiadu! Wyniki są tutaj przed tobą.
Czytaj dalej, aby usłyszeć o Gravity Falls merch, postkanoniczny Pacifica oraz oświadczenie o tym, co dokładnie stało się z cenzurą The Love God.
Ostrzeżenie o spoilerze dla Gravity Falls , a także materiały uzupełniające.
[Wywiad został zredagowany dla jasności i gramatyki. W przeciwnym razie starałem się utrzymać rozmowę tak nienaruszoną, jak to możliwe.]
Prawdziwy Kaiser (TMS) : Minął już ponad rok od wyemitowania finału (a jeszcze dłużej od zakończenia produkcji). Czy czas spędzony nad innymi projektami dał ci inne spojrzenie na serial? Czy zaangażowanie w sprawy takie jak Journal 3 i inne licencjonowane produkty (gry, powieść Wybierz własną przygodę) na nieco bardziej oderwanym poziomie było wyzwaniem?
Alex Hirsch : Mój główny cel po Gravity Falls skończone było wziąć wakacje – DUŻE – i spędziłem około roku robiąc wszystko, czego nie mogłem zrobić, odsiadując odosobnienie w Disneyu. Odwiedziłem Hawaje, Japonię, Portland, Burning Man. Robiłem konwenty w Nowym Jorku, Rosji, Rio. Moim celem było powiedzieć „tak” na wszystko, co nie było pracą. Trochę jak Grunkle Stan na jego światowej trasie łodzią z Fordem, potrzebowałem trochę czasu z dala od chaty. Ale GF jest w końcu magnesem na dziwactwa i nie mogę wiecznie oprzeć się jego przyciąganiu. Kiedy Disney zapytał, czy chciałbym zrobić Dziennik nr 3, od razu odpowiedziałem, że tak. To numer jeden, który chciałbym przeczytać, gdybym był fanem, więc nie mogłem przepuścić okazji.
kajzer : Czy Dziennik był tworzony etapami? tj. czy był to oryginalny projekt wersji z czarnym światłem, czy musiałeś wrócić i zrobić to, gdy sprzedaż okazała się opłacalna?
Hirsch : Zdecydowanie etapy – pierwszą rzeczą, o którą zapytałem, kiedy wspomnieli o możliwości prowadzenia dziennika, było to, czy moglibyśmy dołączyć czarne komunikaty, ale powiedziano nam, że byłoby to zbyt drogie i po prostu spróbujmy o tym zapomnieć. Potem, gdy książka wyszła i była na szczycie TERAZ Lista bestsellerów Disney Publishing zgodziła się wydać specjalną edycję dla superfanów i dać mi moje marzenie o czarnych światłach.
Wyzwaniem była wtedy próba dopasowania nowych wiadomości do starych stron tak, jakby zawsze należały. Ale to są zabawne wyzwania. Prawdopodobnie najtrudniejsza część była na stronie Pływające gałki oczne – jest miejsce, w którym widzisz tekst wychodzący spod polaroidu. Ale w Dzienniku Wydania Specjalnego polaroid jest w końcu usuwalny, więc musiałem pomyśleć o zdaniach, które w wiarygodny sposób kończyłyby się słowami, które już widziałeś
kajzer : W tym temacie Disney nigdy nie wydawał się szczególnie chętny do wydawania zbyt wielu GF towar. Czy sukces Journal 3 ponownie otworzył rozmowę na temat takich rzeczy jak zestaw BluRay?
Hirsch : Dzień, w którym Disney kupił Gwiezdne Wojny (PO zakupie Marvela) to był dzień, w którym znałem swoje marzenia o gadżetach Gravity Falls były w zasadzie tosty. Firma jest zbyt duża, a my jesteśmy ledwie momentem na radarze jej działu produktów konsumenckich. Na szczęście trwająca popularność programu spowodowała, że kilka działów firmy nadstawiło karku i próbowało fajnych eksperymentów, takich jak Journal 3. Wszyscy byli zaskoczeni sukcesem czasopisma, z wyjątkiem fanów. Ich apetyt na więcej robi wrażenie nawet tak długo po zakończeniu koncertu. Mam nadzieję, że te liczby zwiększą nasze prawdopodobieństwo otrzymania DVD, ale nie mogę nic obiecać.
kajzer : Czy byłeś zaangażowany w uzyskanie pozwolenia The Mystery of Gravity Falls (@TheMysteryofGF) na robienie tego, co jest (według nich) małymi partiami sankcjonowanych towarów, takich jak kamienna figurka Billa i figurki Grunkle Stana?
Hirsch : Ten facet jest jak mój anioł stróż. Jest jakimś genialnym, szalonym super-fanem, który rozumie serial lepiej niż kiedykolwiek Disney. Szczerze mówiąc, nie wiem, w jaki sposób skontaktował się z Disneyem i zdobył sankcjonowany towar — jest jakimś czarodziejem. Mam nadzieję, że pewnego dnia pokieruje firmą.
[Uwaga: skontaktowałem się z @TheMysteryofGF, aby to sprawdzić. Okazuje się, że trochę się pomyliłem w swoim pytaniu. Co najmniej raz współpracowali z Disneyem, ale w większości towar, który udostępnili, powstał z ich własnej inicjatywy, czasami z pomocą zewnętrznego wykonawcy. Współpracują również z Bioworld, który dostarcza licencję GF do Hot Topic, przy tworzeniu niektórych przedmiotów.]
kajzer : Jak podchodziłeś do interakcji z fanami podczas serialu? Kody są oczywiście wbudowane w program od samego początku, ale czy myślisz, że przyjmie się tak, jak się stało? Czy odpowiedź wymagała od ciebie dostosowania planowanego zaangażowania fanów w locie?
Hirsch : Zakres, rozmiar, wpływ i obecność kultury fandomowej przeszły całkowitą i totalną rewolucję od teraz do pierwszego rozbicia Gravity Falls w 2011. Pamiętaj - moja pierwsza praca była na Flapjack w 2008 roku. Wtedy wypuszczałeś kreskówkę do eteru, która po wyemitowaniu w zasadzie znikała w czarnej pustce. Na DeviantArt byłyby może dwa rysunki, może tablica ogłoszeń z kilkoma komentarzami i to wszystko.
To była całość informacji zwrotnych online między kreskówkami a twórcami w tamtym czasie. (I nawet te marne skrawki opinii były wciąż ogromne w porównaniu z fandomami, kiedy dorastałem. W 1991 roku nie było nikogo, kto chciałby umrzeć, aby upewnić się, że ich statek Tommy Pickles i Reptar doszedł do skutku. Przynajmniej nikt nie miał sposobu uzyskania tej opinii przed Klasky-Csupo)
Wzrost Tumblra nastąpił mniej więcej w tym samym czasie, co Gravity Falls premiera w 2012 roku, więc byłam kompletnie nieprzygotowana na poziom pasji, zaangażowania i fanartu, który miałby się wydarzyć. Musiałem ewoluować wraz z tym wszystkim w czasie rzeczywistym, tak jak to się stało.
kajzer : Zawsze ciekawiło mnie, że trzymasz pytania i odpowiedzi na Twitterze, a potem usuwasz odpowiedzi w ciągu jednego dnia.
Hirsch : Prawdopodobnie najlepszym formatem odpowiedzi na pytania były reddit AMAs – podobało mi się robienie dwóch z nich – oraz wywiady. Od czasu do czasu odpowiadam na pytania na Twitterze, gdy pojawia się nastrój, ale Twitter to STRASZNE miejsce na sensowną dyskusję.
Twitter ma wbudowaną efemeryczną swobodę konwersacyjną, ale jak na ironię ma również motywację, by każde wypowiedziane słowo umieścić w brązie i odizolować je od kontekstu. To tak, jakby wszystko, co powiedziałeś na przyjęciu z każdym gościem, zostało wyryte w ścianie i na stałe wpisało się w wystrój domu. Często przycinam moje posty na Twitterze, aby mój kanał był czysty od pozostałości po 100 małych tam iz powrotem. Nawet jeśli próbowałem zostawić wszystko, to i tak znika w paszy. Nieważne, ile razy powiem, że nie ma żadnego sezonu 3, ludzie nigdy nie przestaną pytać.
kajzer : Oczywiście musi to być proces prób i błędów. Jakieś żale?
Hirsch : Szczerze mówiąc, nie żałuję zbyt wielu moich kontaktów z fanami, ponieważ wszystko, co się dzieje, pozytywne i negatywne, jest pouczającym doświadczeniem i uczy mnie czegoś o naszym świecie i kulturze, w której żyjemy. I w większości było to pozytywne. W czasach przed fandomową kulturą nigdy nie wyobrażałem sobie, że otrzymam tak przytłaczającą falę kreatywnych, miłych, potwierdzających odpowiedzi na moją pracę. To marzenie każdego twórcy. Jest absolutnie wart wszelkich dziwnych kłujących trolli lub bólów wzrostu, które się z tym wiążą i jestem szalenie wdzięczny.
kajzer : Polowanie na szyfry musiało być ogromnym przedsięwzięciem do zmontowania. Jak sobie poradziłeś z jej zorganizowaniem? Czy kiedykolwiek sam wziąłeś udział w jakichkolwiek grach ARG (Augmented Reality Games), które Cię zainspirowały?
kajzer : Polowanie na szyfry było najzabawniejszą rzeczą, jaką kiedykolwiek zrobiłem.
Nigdy nie brałem udziału w żadnych poszukiwaniach skarbów w prawdziwym świecie, ale jako ktoś, kto dorastał z grami takimi jak MÓJST Kocham łamigłówki; pomysł zrobienia jednego w prawdziwym świecie był zbyt kuszący, by z niego zrezygnować.
Całość została zorganizowana przeze mnie i mojego kumpla Iana Worrela, Gravity Falls Dyrektor artystyczny zdobywca nagrody Emmy. Jestem niespokojnym pomysłodawcą, a on mistrzem realizacji/rzemieślnikiem — oboje byliśmy całkowicie zakochani w pomyśle wykorzystania nowo odkrytego wolnego czasu, aby złożyć coś razem dla zabawy, zbudować to dziwne urządzenie Rube Goldberga, a potem obserwuj, jak fani wejdą z nim w interakcję w czasie rzeczywistym.
kajzer : Czy podzieliłeś obowiązki, gdzie umieścić co? Kto wykonał posąg?
Hirsch : Posąg został wykonany przez genialnego wytwórcę rekwizytów/efektów z LA, Fon Davis z Fonco, przyjaciela przyjaciela, który był gotów zrobić coś dziwnego za cenę. Ian wykonał większość intelektualnej pracy polegającej na ustaleniu, które wskazówki prowadzą do miejsca, a ja napisałem wszystkie właściwe kody. Pojechaliśmy razem do Oregonu, aby ukryć niektóre z ostatnich wskazówek i świetnie się bawiliśmy.
Osobiście ukryłem wskazówkę w Rosji, co było trochę przerażające. Wiedziałem, że gdybym został przyłapany na próbie ukrycia malutkiej kapsuły magnetycznej ze zwiniętym w nią zwojem kodu, Putin mógłby nie przychylić się do tej optyki. Ale Bill Cipher uśmiechał się do mnie tego dnia i poszło bez problemu.
kajzer : Przechodząc trochę do samej serii: przypominam sobie, że wspomniałeś, że pisanie do drugiego sezonu musiało zostać nieco przemyślane, ponieważ tak wiele osób odkryło tożsamość Autora. Czy to zmieniło sposób, w jaki napisałeś łuk Forda? Czy były inne rzeczy, które chciałeś ogólnie zbadać, biorąc pod uwagę więcej czasu?
album rapowy gra o tron
Hirsch : Prawda jest taka, że bez względu na to, ile wielkich planów masz w głowie, bez względu na to, jakie punkty wątku fabularnego lub pomysły sobie wyobrażasz, wszystko się zmienia, kiedy faktycznie zasiadasz do pisania. Odkrywasz, czym jest program, gdy robisz to dzięki współpracy, próbom i błędom i co wydaje się słuszne.
W swoim pytaniu mówisz, że sezon 2 musiał zostać ponownie przemyślany, ale to sugeruje, że ten już zakończony sezon 2 był całkowicie napisany w naszych umysłach. Ale tak nie jest. Po zakończeniu pierwszego sezonu wiedzieliśmy tylko, że Ford wychodzi z portalu. Bill prawdopodobnie tworzy apokalipsę. Dipper i Mabel dopełniają swoje łuki. W międzyczasie dzieją się fajne rzeczy.
Odkrywanie, jak to wszystko pasuje do siebie w pokoju pisarzy, odkrywanie nowych rzeczy i zaskakiwanie siebie — to zabawna część pisania. Tak naprawdę nie wiedzieliśmy, kim jest Ford, z perspektywy osobowości, dopóki nie usiedliśmy, aby spróbować go napisać. To samo dotyczy Dippera, Mabel, Grunkle Stana i Billa. Uczysz się na bieżąco.
kajzer : Fascynujące! Przypuszczam, że musiałem słyszeć o bardzo wczesnej dyskusji i ekstrapolować… jak GF fani to robią. Ale wstyd.
Hirsch : Casting również ma ogromny wpływ na postać. Masz wyobrażenie o tym, jaka jest postać w pokoju do pisania, ale kiedy pojawia się aktor, wszystko może się zmienić. Na późnym etapie obsadziliśmy JK Simmonsa jako Forda. Był od razu doskonały, ale zmienił sposób, w jaki myśleliśmy o postaci. Jeśli chodzi o rzeczy, które chciałbym odkryć, gdybym mógł cofnąć się w czasie, zdecydowanie dodałbym pełny odcinek o Wendy, gdybym miał okazję. Zawsze chcieliśmy dać jej więcej, ale nigdy nie udało nam się stworzyć historii, która na nas działała. Ale myślę, że zasłużyła na więcej!
Celowo starałem się nadać jej większą rolę w Mabelcorn i Weirdmageddon Part 1, aby zrekompensować brak Wendy gdzie indziej. Współpraca z Lindą Cardellini była niesamowita. Dała postaci tak ugruntowany występ. Oglądanie jej pracy było naprawdę ekscytujące.
kajzer : Jednym z problemów związanych z serialem była reprezentacja/różnorodność i krążyło wiele plotek o tym, na co Disney by/nie pozwoliłby – małe staruszki zakochiwać się w Bogu miłości jest prawdopodobnie najbardziej znanym przykładem. Jakiś komentarz?
Hirsch : Zdecydowanie. Jeśli śledzisz mnie od jakiegoś czasu, wiesz, że nigdy nie wstydziłam się omawiać moich frustracji z cenzorami Disneya i był to jeden z najbardziej frustrujących incydentów ze wszystkich. W „Love God” w scenariuszu była scena opisująca kilka przypadkowych par w barze, które zakochują się w sobie mocą magii kupidyna.
Kiedy jedna z naszych scenopisarzy przedstawiła mi tę scenę, stworzyła jednej z par dwie urocze starsze panie. To było słodkie i niezobowiązujące i NATYCHMIAST wiedziałam, że przerodzi się to w wielką kłótnię z Disneyem. Więc naturalnie zostawiłem to. Notatka wróciła natychmiast Scena, w której dwie starsze panie całują się w barze, nie jest odpowiednia dla naszej publiczności. Proszę poprawić. Odpowiedziałem jednym słowem: Dlaczego?
To w zasadzie złamało cenzurę. Nie mogli wymyślić żadnego sposobu na sformułowanie odpowiedzi na to pytanie, więc kazali mi rozmawiać przez telefon, aby nie było śladu papieru. Byli przerażeni, że brzmią jak bigoci – ale szczerze mówiąc, nie sądzę, że byli bigotami, myślę, że byli tchórzami. Zasadniczo przyznali, że nie ma powodu, dla którego miałabym to zmienić, ale że dostają skargi na te rzeczy od różnych homofobicznych rodziców i wolą uniknąć bólu głowy, a czy nie mogę tego po prostu odrzucić?
Powiedziałem, że jeśli to zrobimy, jesteśmy po prostu zakładnikami bigotów i pieprzymy to, wznieśmy się ponad to gówno i po prostu naciśnijmy za spust. Najgorsze, co może się wydarzyć, to dostawanie listów. Kogo to obchodzi? Disney to gigantyczna firma, możemy przeżyć kilka listów od niektórych maniaków. Nie sądzę, żeby koniecznie się ze mną nie zgadzali, ale w ich pracy nie ma motywacji, by mówić „tak”. Ale wracałem do nich.
Prawdopodobnie odbyliśmy około 6 rozmów na ten temat. To jeden z niewielu przypadków, w których miałem okazję spotkać się twarzą w twarz z cenzorami. Nie chciałem wracać do mojej planszy i mówić jej, że przegrałem tę walkę. Chciałem wygrać i chciałem stworzyć precedens i argumentowałem, że takie małe rzeczy mogą oznaczać świat dla ludzi i że każdy, kto był wkurzony, zasługuje na wkurzony. Ale pomimo moich największych wysiłków w końcu udało się zmienić scenę lub sami wyciąć ją z odcinka.
Czułem się okropnie, informując artystę, że zgubiłem ten. Ale nie przestałem próbować. W ostatnim odcinku miałem dwie oferty policji, Blubs i Durland, jasno mówiąc, że się kochają, i nie dostałem ani jednej notatki. Myślę, że cenzorzy w końcu mniej bali się narzekających rodziców, niż tego, że znowu będą musieli zmierzyć się z tym, jak bardzo jestem irytująca.
Od tego czasu czasy na szczęście się zmieniły. Słyszałem, że Disney pozwolił parom jednopłciowym wejść Gwiazda kontra siły zła , a Nickelodeon zrobił to samo w Głośny Dom . Oba studia są daleko w tyle za CN i tym, z czym zrobili Steven Universe , ale postęp, powoli, ale pewnie, dokonuje się. Chciałbym zobaczyć nowy animowany program Disneya, który ma odwagę pokazać poprawny pocałunek tej samej płci na antenie. Jedna z tych sieci to zrobi — zachęcam Disneya do dalszego rozwoju i bycia pierwszym.
[Uwaga: Teraz wchodzimy do części, w której całkowicie poddałem się mojemu fanowskiemu identyfikatorowi na sekundę. Mam nadzieję, że mi wybaczycie.]
kajzer : Dwie rzeczy, żeby zaspokoić moją ciekawość jako fana: A) Czy Pacifica została z rodzicami po serii? Wydawało się, że sytuacja jest bardzo zła, mądra opiekuńcza. B) co BYŁBY Bill, gdyby Ford zdecydował się (to znaczy był wystarczająco głupi), by skorzystać z jego oferty?
Hirsch : Myślę, że wielu fanów czytało więcej, niż chciałem, w okropnościach rodziców Pacifica. Nigdy nie wyobrażałem sobie, że są agresywni, po prostu bardzo kontrolujący – żyjący zastępczo przez swoją córkę, traktujący ją bardziej jak nagrodę niż osobę. Dorastałem w mieście z kilkoma bogatymi rodzinami i było to coś, czego byłem świadkiem więcej niż raz – rodzice próbujący uczynić swoje dzieci przedłużeniem ich własnej reputacji. Pacifica jest jeszcze tylko dzieckiem, więc myślę, że nadal będzie z nimi mieszkać, ale myślę, że zacznie mieć bardzo potrzebną fazę buntu, aby odkryć, kim jest poza swoim nazwiskiem.
Zdecydowanie wyobrażałem sobie, że Pacifica dostaje poboczną pracę w Greasey's Diner, pracując z Lazy Susan po tym, jak rodzina straciła rezydencję. Myślę, że nauczenie się wartości dolara i kontakt z miejskim motłochem byłoby dla niej dobre.
Re: Co Bill mógł zrobić, podobnie jak wszystkie rzeczy, które dzieją się poza kamerą, na to pytanie nie ma prawdziwej odpowiedzi. Ale gdybym miał spekulować, w głębi duszy myślę, że Bill spaliłby Forda na miejscu, gdy tylko dostałby przepis na zamknięcie bariery. Nie postrzegam Billa jako romantycznej, słodkiej czy charytatywnej postaci. Jest psychopatą, który bierze, co może. Postrzega ludzi jak zabawki, a kiedy znudzi mu się zabawa z nimi, odrzuca je na bok. Myślę, że w tym momencie skończył grać.
kajzer : Ma sens. Istnieje zdecydowana skłonność do odczytywania Billa jako szczerze pod wrażeniem Forda na pewnym poziomie, ponieważ to jest trop (tj. Q w Star Trek ), ale nie jest to do końca zgodne z tym, jak się sprawy potoczyły, prawda?
Hirsch : Nie tak wyobrażam sobie Billa. Widzę go jako seryjnego manipulatora. Kiedy uwodzi cię pochlebstwem, jego mózg jest gdzieś indziej, wyobrażając sobie grę w ping-ponga z odciętą głową. Ale ludzie mogą sobie wyobrazić dowolny kanon, jaki im się podoba! Jestem naprawdę podekscytowany interpretacją postaci przez innych – ale nigdy nie zapominam własnej.
kajzer : Czy za tym doodlem kryje się jakaś historia, ty i Roiland (twórca Rick i Morty ) zrobił z Rick i Stan ? To crossover, który nigdy nie nadejdzie, jestem pewien, ale uwielbiam elementy cross-show.
Hirsch : Z małych mrugnięć zrobiono dużo siana Gravity Falls w Rick i Morty i na odwrót, prawda jest taka, że przyjaźnimy się odkąd mieliśmy programy telewizyjne i lubimy bawić się z ludźmi. Chociaż gdybyśmy planowali coś wielkiego, zdecydowanie byśmy temu zaprzeczyli – więc myślę, że nigdy się nie dowiesz!
kajzer : Zostawiłeś jeden naprawdę wielki wątek fabularny otwarty z zakodowaną wiadomością Billa w finale, a potem tajna strona Axolotl książki Wybierz własną przygodę. Czy to jest coś, do czego możesz wrócić, czy tylko tajemnica, którą fani mogą przeżuć?
Hirsch : Jeśli chodzi o tajne przesłanie Billa… Lubię historie, które uzupełniają ich emocjonalne łuki, ale wciąż pozostawiają kilka trwałych wątków do przeżucia. Daje fanom coś, o czym mogą teoretyzować, i daje mi okno z powrotem do tego świata, jeśli kiedykolwiek zechcę do niego wrócić.
kajzer : Czy masz medium, które wolisz? Czy to po prostu zależałoby w tym czasie?
Hirsch : Wszystko zależy od mojego harmonogramu – i twórczej chęci. Obecnie jestem zaangażowany w wiele projektów, więc trudno powiedzieć. Komiksy są zdecydowanie możliwe. A może pewnego dnia wyjątkowy. Szczerze mówiąc moim marzeniem byłoby zrobić Gravity Falls funkcja teatralna – Disney omawiał to ze mną przez chwilę, ale ostatecznie (i prawdopodobnie słusznie) ustalił, że serial nie jest wystarczająco duży, aby to uzasadnić. Ale gdyby jakiś wariat chciał mi dać 50 milionów dolarów na zarobienie Gravity Falls film pewnie bym to zrobiła!
kajzer : Czy jest coś, co możesz powiedzieć o swoim innym projekcie (tym, który publicznie ogłosiłeś dla Fox, czy cokolwiek innego), czy jest za wcześnie?
Hirsch : Za wcześnie, aby powiedzieć coś konkretnego. powiem, że Gravity Falls otworzyło mi ogromną liczbę drzwi i możliwości, ale uważam, aby nie ogłaszać niczego, dopóki nie nadejdzie odpowiedni czas. (Większość ogłoszeń i przecieków, które zobaczysz w Internecie na temat różnych rzeczy, w które byłem zaangażowany, była niedokładna lub przedwczesna) Mogę powiedzieć, że pracowałem nad projektem fabularnym, który nie wyciekł online (jeśli myślę, że wiesz, co to jest, mylisz się!), że jestem bardzo podekscytowany, ale ze względu na charakter zaangażowanych stron nie mogę nic powiedzieć. Odliczam dni, aż ogłoszę, co to jest.
chris sosna banita król frontal
kajzer : Jako bliżej, opublikowałeś a seria tweetów nie tak dawno o napiętnowaniu niepowodzeń, z jakim borykają się animatorzy. Czy masz dla nich jakąś radę?
Hirsch : Ha ha! O to. Moja ostatnia burza na Twitterze dotyczyła konkretnie trendu, który widzę w tworzeniu seriali animowanych, w którym dyrektorzy będą rozwijać program na śmierć i marnować czas, pieniądze i dobrą wolę, próbując wymyślić odpornego na ryzyko pilota telewizyjnego. Ale każdy akt twórczy jest z natury ryzykowny. Kluczem jest stworzenie środowiska, w którym zachęca się do ryzyka, a awarie mają jak najmniejszy koszt. Wierzę, że porażka jest pierwszym krokiem do sukcesu. Kluczem do sukcesu jest jak najszybciej ponieść porażkę i spróbować ponownie. Traktować porażkę nie jako przerażające zakończenie, ale raczej jako okazję do nauczenia się czegoś.
kajzer : Bardzo dziękuję za poświęcenie mi czasu!
Hirsch : Zdecydowanie! Dziękujemy za pisanie o animacji i troskę o nasze bajki na tyle, aby przekazać im swoje przemyślenia i analizy. Myślę, że przemyślane krytyki i komentarze są dla twórców nieocenione. Wszyscy korzystamy z uczciwych informacji zwrotnych.
Chcesz udostępnić to na Tumblrze? Jest na to post!
Vrai jest autorką queer i blogerką popkultury; wciąż są trochę w szoku. Możesz przeczytać więcej esejów i dowiedzieć się o ich fikcji na Modne akcesoria z folii aluminiowej , posłuchaj ich podcastów na SoundCloud , wesprzyj ich pracę poprzez Patreon lub PayPal lub przypomnieć im o istnieniu Tweety .
