Dusza Pixara to piękna eksploracja uważności, która nie uwzględniała własnego problematycznego tropu

Joe pokazuje pizzę do ziemi 22 w Soul

Jak wielu z was, część moich wakacji spędziłem na oglądaniu najnowszego wpisu Pixara w hiperspecyficzny gatunek filmów, które sprawiają, że bardzo płaczesz i patrzysz na życie w nowy sposób, Dusza . Film był wspaniały pod wieloma względami i naprawdę mi się podobał (i bardzo płakałem!), ale był to także nowy wpis w innym niezwykle wyspecjalizowanym kanonie filmów: bohater koloru spędza większość filmu w innym ciele/gatunku. A więc sukces i piękno Dusza jako film jest z pewnością łagodzony przez fakt, że ten film, który ma tak wiele do powiedzenia na temat uważności i życia, nie był świadomy negatywnego tropu, do którego się dodawał.

Zanim pójdziemy dalej, ostrzeżenie o spoilerze . Porozmawiamy o zakończeniu filmu i wielkich zwrotach akcji, więc jeśli go nie widziałeś, ostrzegaj.

Dusza to historia Joe Gardnera (głos Jamiego Foxxa), walczącego czarnego muzyka jazzowego, którego całe dotychczasowe życie było poświęcone muzyce. W dniu, w którym w końcu dochodzi do swojej wielkiej przerwy (również tego samego dnia, w którym dostaje propozycję dobrej pracy jako nauczyciel na pełen etat), wpada do włazu i zapada w śpiączkę, bliski śmierci. Teraz będąc tylko duszą, odmawia udania się do wielkiego zaświatów i kończy w wielkim przedtem, gdzie dusze otrzymują swoje osobowości i znajdują swoją iskrę przed udaniem się na Ziemię.

dlaczego nosi rękawiczki?

W You Seminar Joe jest mylony z mentorem, duszą kogoś, kto żył i który nauczy nową duszę doceniania życia i znajdowania celu, aby byli gotowi do życia, i jest sparowany z Duszą 22 (głos Tina Fey), która była tam od eonów, nigdy nie znalazła swojej iskry ani powodu, by chcieć żyć na Ziemi, ponieważ (nieco słusznie) uważa, że ​​życie brzmi niewygodnie i okropnie. Joe i 22 spiskują, aby sprowadzić go z powrotem na Ziemię i do jego ciała… i tak jakby to osiągają, ale 22 zostaje wciągnięty, co skutkuje duszą Joe w ciele kota i 22 w ciele Joe.

co to znaczy kocham cię 3000

Tak więc uderzamy w to, co wielu nazywa Problemem Tiany, w którym filmy z Prowadzący BIPOC nie pozwalają, aby ich główne postacie faktycznie istniały w czarnych lub brązowych ciałach przez większość filmu . Kluczowym przykładem jest tutaj Księżniczka i żaba , gdzie Tiana, okrzyknięta pierwszą czarną księżniczką Disneya, przez większość filmu jest żabą, a nie czarną kobietą. Dzieje się tak w Brat niedźwiedź , Szpiedzy w przebraniu , a nawet w mniejszym stopniu w filmach takich jak Nowe Szaty Króla i nawet Orzech kokosowy . To nawet nie kończy się na wyścigu. W SparkShort Pixara, Na zewnątrz , który został okrzyknięty pierwszym gejowskim bohaterem Pixara… ta postać spędziła większość czasu jako pies .

Teraz w Dusza , często widzimy Joe na ekranie. Ale przez większość czasu widzimy ciało czarnego mężczyzny, z którego wydobywa się głos białej kobiety. I tak, 22 technicznie nie ma rasy ani płci jako duszy, ale wyraża ją biała aktorka. Dodaj, że to jest Tina Fey, którego historia z rasą jest najeżona? i że Joe jest kotem przez większość filmu, kiedy nie jest uroczym niebieskim kleksem i … tak. Ten film wprost wpisuje się w ten trop.

scena w zakładzie fryzjerskim z duszy z kotem

Widzisz tego kota? TO jest Joe.

A szkoda, bo na wielu poziomach Dusza to fantastyczny, poruszający film. Wchodząc w egzystencję Joe, 22 uczy się dostrzegać piękno świata, w prostych przyjemnościach jesiennego dnia lub kawałku pizzy. Kiedy ona i Joe zostają wciągnięci z powrotem do życia po/przed nim przez księgowego Terry'ego (który, podobnie jak wszyscy przewodnicy samolotów astralnych, jest znakomicie animowany jako pojedyncza, wiecznie poruszająca się linia i cudownie wyrażany przez Rachel House), zarabia na siebie. odznaka, która mówi, że jest gotowa do życia.

zwiastun klubu żon astronautów

Kiedy Joe w końcu jest w swoim ciele, doświadcza tego, czego zawsze pragnął, doskonałego występu jazzowego, a potem musi zmagać się z tym, co nastąpi później. Dowiaduje się z doświadczenia 22, że bycie człowiekiem nie polega na posiadaniu jednego celu; to chęć bycia obecnym i życia pełnią życia.

Mój ulubiony punkt i fabuła w tym filmie dotyczyły tak naprawdę uważności. Joe i 22 odwiedzają strefę, miejsce między duchem a Ziemią, do którego dusze mogą się udać, gdy znajdują się w stanie transcendentnym, na przykład grając muzykę, tworząc sztukę, a nawet medytując. Pomaga im facet o imieniu Moonwind (głos Grahama Nortona), który jest w stanie podróżować astralnie, obracając znak na rogu w Nowym Jorku i jest to naprawdę zabawny objazd, który przypomina nam, że wszystko może być medytacją. A w strefie ludzie mogą zagubić się w tym, co kochają i utknąć, podczas gdy ich ciała są w ruchu, co stanowi świetny punkt na temat obsesji i potrzeby bycia obecnym w życiu w tych regularnych chwilach, które 22 docenia.

Wszyscy potrzebujemy być bardziej obecni w naszym życiu. Czasami musimy wycofać się z ciągłego harówki i docenić otaczające nas piękno. To świetna wiadomość. Po prostu tego życzę Dusza nie wpadł w rażący trop w animacji, która usuwa doświadczenie BIPOC aby to zrobić. Nie musimy przekształcać postaci z mniejszości w bezcielesne duchy lub zwierzęta, aby biała publiczność mogła się do nich odnieść. Całkowicie możliwe jest, aby animacja opowiadała nie-białe historie, a biała publiczność nadążała za nimi. Tylko spójrz na wspaniałe, poruszające się Nad Księżycem , który był całkowicie i wyjątkowo chiński.

Żeby było jasne, nie ma monolitu opinii na temat Dusza i nie powinno być. Film został doceniony za pokazanie autentycznie czarne doświadczenia i chwile, ale też ignorowanie innych ( 22-as-Joe nigdy nie doświadcza mikroagresji ani rasizmu ) i wsuwając się w pomysły i obrazy za pomocą biała dusza w czarnym ciele, które dla niektórych przypominają okropności Wyjść .

Dusza nie byłaby tak przedmiotem tej analizy lub dyskursu, gdyby nie była tak wyjątkowa w posiadaniu czarnej przewagi. Gdyby był to tylko jeden z wielu filmów animowanych o czarnych bohaterach, moglibyśmy inaczej zobaczyć jego wady. Ale smutna prawda jest taka, że ​​wciąż mamy tak mało różnorodnych filmów, że te, które dostajemy, liczą się tym bardziej, a wiele z nich tak się załamało.

Dusza to film o świadomości i uczeniu się bardziej świadomego życia i chciałbym tylko, aby podczas tworzenia, a nawet castingu, twórcy byli bardziej świadomi większych trendów, do których dodawali lub przeciwko którym pracowali.

książki takie jak seria siedmiu sfer

(zdjęcie: Pixar)

Chcesz więcej takich historii? Zostań subskrybentem i wesprzyj stronę !

— Mary Sue prowadzi ścisłą politykę komentarzy, która zabrania, ale nie ogranicza się do osobistych zniewag wobec ktoś , mowa nienawiści i trollowanie.