Z drogi, przegrani. Przechodzą geje.
Mamy dość bycia obiektem żartów. Postacie poboczne. Ci, którzy umierają jako pierwsi. Ci, którzy umierają poza ekranem. Te, które nawet nie dostają szansa umrzeć, bo nie byliśmy nawet w filmy w pierwszej kolejności. Chcemy być gwiazdy filmów, a my chcemy zmylić do cholery Mike'a Pence'a podczas gdy my to robimy.
Nadchodzi. Świta nowy dzień. Na wschodzie wschodzi wspaniałe gejowskie słońce. Przyszłość jest teraz i dzięki kurwa, robimy to. Docieramy tam. Wdzieramy się do mainstreamu i pewnego dnia usiądziemy na szczycie góry popkultury, śmiejąc się i płacząc nad tym, jak daleko zaszliśmy. Nadejdzie dzień, kiedy tego nie zrobię mieć pisać artykuły „Najlepsze filmy LGBTQ+”, bo będziemy w każdy film. Miesiąc dumy będzie każdego miesiąca . A ludzie będą mogli kochać tego, kogo chcą kochać i być tym, kim chcą być w chwalebnej utopii LGBTQ, która zapoczątkuje nową erę pokoju i gejowskiego dobrobytu.
I nie, nie żartuję. Naprawdę wierzę, że to się kiedyś stanie. Nie za mojego życia, ale wcześniej niż mi się wydaje.
Aby uczcić nadchodzący Tęczowy Wiek Kina, tworzę listę wszystkich najlepszych filmów LGBTQ, które szły, aby przyszłość gejowskiego filmu mogła latać.
Wpuść tego właściwego
Ten film to jedna z najlepszych istniejących queerowych opowieści grozy. Zapowiadany jako „romantyczny horror”, film koncentruje się na nieśmiałym 12-letnim chłopcu imieniem Oskar, który nawiązuje związek z dorastającym wampirem o nieokreślonej płci imieniem Eli. Chłopiec i jego wampirzy kochankowie robią razem różne romantyczne rzeczy! Jak zabijanie ludzi! Cóż, Eli zabija ludzi. Oskar tak naprawdę nie jest fanem, ale będzie bronił Eli przed ludźmi, którzy próbują polować na wampira. Film jest wspaniałym portretem przyjaźni i pierwszej miłości i przedstawia jedno z najsłodszych, a jednocześnie przerażających zakończeń w historii kina.
Portret damy w ogniu
Mój Boże, kobiece spojrzenie bardzo gorący w tym filmie. Jest to film, którego akcja rozgrywa się w XVIII wieku o młodej malarce o imieniu Marianne, której zlecono namalowanie szlachcianki o imieniu Heloise, zanim ta ostatnia zostanie wydana za jakiegoś palanta. Kiedy Marianne zaczyna malować Heloise, oboje zaczynają rozwijać do siebie uczucia. I panie, sekwencje malowania przed ich spotkaniem są najlepszą częścią? Wydają cały dzień wpatrując się w siebie, malarza i podmiotu, obserwatora i obserwowanego. Poznają się tak dobrze, że wiedzą dokładnie jak czuje się druga osoba na podstawie tego drobne ruchy twarzy . To miażdżąco romantyczne.
rewolucyjna dziewczyna utena odcinek 2
W świecie, w którym emocje kobiet są ignorowane i oczerniane, obserwowanie, jak te dwie kobiety znajdują w sobie ukojenie, komfort i zrozumienie, jest piękne. To także głęboko erotyczne . Wyjdź na zewnątrz i wpatruj się w kogoś przez pięć minut, nie przerywając kontaktu wzrokowego. Jeśli nie uciekną z krzykiem, są szanse, że prawdopodobnie upadną bezrozumnie zakochany w tobie. Można by argumentować, że dłuższa obserwacja innej osoby podczas obserwacji ciebie jest bardziej intymny niż sam seks. W sypialni zawsze możesz zamknąć oczy i zgasić światło. W zimnym świetle dnia ktoś patrzy prosto w twoją duszę przez twoje oczy sprawia, że jesteś bardziej nagi niż kiedykolwiek myślałeś, że możesz być.
Paryż płonie
Ten dokument jest nieoceniony eksploracja złotego wieku kultury piłki, której pionierami były społeczności LGBTQ osób czarnoskórych i latynoskich w Nowym Jorku w latach 80. XX wieku. Zawiera wywiady z wieloma najbardziej wpływowymi wykonawcami tamtych czasów, którzy oferują wgląd w ich życie, relacje, walkę o sukces w tym, co opisują jako „bogate, białe słowo”. Film pokazuje, jak członkowie społeczności balowej radzą sobie z homofobią, rasizmem, epidemią AIDS, bezdomnością i biedą. Chociaż film nie uderza w ponurą rzeczywistość świata swoich bohaterów, świadczy również o ich sile, wytrwałości i poczuciu humoru w obliczu trudności.
Anioły w Ameryce
Anioły w Ameryce jest filmem w taki sposób Irlandczyk to film, trwa ponad cztery godziny. Jego technicznie miniserialu, ale technicznie słowo „technicznie” jest czymś, czego tylko dupki używają do dyskwalifikacji rzeczy. Opowieść, zaadaptowana z nagrodzonej Tony Award sztuki Tony'ego Kushnera, jest samookreśloną „Gay Fantasia On National Themes”, która była powszechna w późnych latach 80. i na początku lat 90. XX wieku. Z całą gwiazdorską obsadą, w tym Al Pacino i Meryl Streep, film bada epidemię AIDS, napięte relacje między lewicową i prawicową polityką, kapitalizmem i zorganizowaną religią. W filmie występuje również anioł z ośmioma waginami, który przebija się przez sufit pokoju głównego bohatera i mówi mu, że jest prorokiem. Wiesz, typowe wtorkowe gówno.
Jest to jeden z najlepiej napisanych dzieł literatury dramatycznej wszechczasów, a jego obsada zawiera kilka znakomitych ról aktorskich. To jeden z moich ulubionych filmów wszechczasów, a materiał źródłowy może być po prostu najwspanialszą sztuką XX wieku.
Brokeback Mountain
Wczesne lata 00. były brzydkim czasem dla reprezentacji LGBTQ w kinie. Nawet mnie nie rozumiej kurwa zaczęło na parodia to jest koniec Ace Ventura . Mimo że „wesoły” był wówczas celem każdego żartu, jakoś ten film zdołał przedostać się do głównego nurtu w tym, co uważam za cud kulturowy . Ten film jest jednym z nielicznych wczesnych filmów queerowych głównego nurtu, w których próbowano przedstawić gejowski związek z strzęp godności. Opowieść o gejowskich kowbojach jest prosta i prosta. Hollywoodzkie hottie Heath Ledger i Jake Gyllenhaal grają dwóch twardych jak gwoździe pastuchów z Wyoming na początku lat 60., którzy w końcu zakochują się w sobie. Problem polega na tym, że nie mogą pogodzić miłości, którą mają do siebie, z resztą swojego życia. Bądź przygotowany, ten film sprawi, że będziesz płakać.
kolęda
Czym byłaby ta lista bez filmu, który zainspirował kultowy mem „Harold, one są lesbijkami”? Akcja filmu rozgrywa się w latach 50. XX wieku, skupiając się na początkującej fotografce Therese Belivet, która pracuje w domu towarowym. Pewnego dnia spotyka elegancką Carol, podczas gdy ta ostatnia robi zakupy dla swojej córki, i obie natychmiast nawiązują kontakt. Carol później zaprasza Therese do swojego domu, a ich związek pogłębia się. Jeśli jesteś fanem skradzionych spojrzeń, tęsknych spojrzeń i absurdalnych ilości napięcia seksualnego, ten film jest dla Ciebie. Zawiera również jedno z najlepszych wyznań „Kocham Cię” wszech czasów. Tego nie możesz przegapić.
światło księżyca
Być może najpiękniej nakręcony film na tej liście, światło księżyca to czuły i bolesny obraz zmagań queerowych kolorowych mężczyzn. Film śledzi życie Chirona od dzieciństwa do dorosłości, koncentrując się na kluczowych momentach jego życia. Te winiety wahają się od boleśnie pięknych po przerażająco brutalne. Doświadczamy pierwszego pocałunku Chirona, jego kłótni z homofobiczną matką i jego podróży do samoakceptacji. Film jest uważany za jeden z najwspanialszych dzieł kina XXI wieku i był pierwszym filmem LGBTQ, który zdobył nagrodę akademii.
Chłopcy nie płaczą
Chłopcy nie płaczą to historia inspirowana życiem i śmiercią trans mężczyzny o imieniu Brandon Teena. Prawdziwe życie Brandon Teena został zgwałcony przez dwóch mężczyzn po tym, jak odkryli, że jest transseksualistą, a później zamordowali jego i jednego z jego przyjaciół, podczas gdy jego dziewczyna Lana błagała ich o litość. Tak, film jest brutalny. Jest to jednak także wspaniały portret queerowego romansu. Związek Brandona i Lany jest słodki, czuły i ostatecznie tragiczny. Choć niektórzy widzowie mogą uznać ten temat za trudny do przełknięcia, film pozostaje przełomowym dziełem queerowego kina. Warto oglądać, nawet przez łzy.
Mandarynka
Tangerine to film o transpłciowej prostytutce Sin-Dee Rella, która w Wigilię poluje na dziewczynę swojego alfonsa. I jest zachwycający. Sam film jest komedią nakręconą w całości na aparacie iPhone'a, co samo w sobie robi wrażenie. Jednak to występy Kitany Kiki Rodriguez i Myi Taylor przenoszą ten film do kinowej chwały. Ich występy jako Sin-Dee i jej najlepszej przyjaciółki Myi są urocze, zabawne i niewiarygodnie delikatne. Film nie boi się przedstawiać okrutnych realiów, w których kobiety transpłciowe o kolorze twarzy mieszkają w Ameryce, ale też nie skupia się na tym zbytnio. Film opowiada przede wszystkim o miłosnym związku tych dwóch kobiet. Jeśli szukasz dziwacznego filmu świątecznego, nie szukaj dalej.
Macierz
Gorące przyjęcie nadchodzi! Podczas gdy na powierzchni przebój sci-fi z 1999 r. Macierz nie wydać się jak queerowy film, to całkowicie jest . Reżyserzy filmu, rodzeństwo Wachowskich, mają: formalnie stwierdzone że Macierz jest alegorią transpłciową. I to sprawdza się . Jako osoba transpłciowa rozumiem to. Świat cisnormatywny jest zasadniczo „matrycą”. To kiepska reprezentacja rzeczywistości, w której każdy mieści się w zgrabnej paczce oznaczonej „chłopiec” lub „dziewczynka”, o której decydują chromosomy i genitalia. JEDNAK są ludzie w tej „matrycy”, którzy wiedzą, że coś się nie zgadza. Kiedy ktoś odkrywa, że jest osobą transpłciową, nie różni się to od zażycia „czerwonej pigułki” i zobaczenia, że ta cisnormatywna matryca nie jest „naturalna” ani „rzeczywista”, ale w rzeczywistości była starannie zaprojektowane przez rządzących (maszyny w przypadku filmu). Rodzeństwo Wachowskich wiedziało, że kultura końca lat 1999 nie była jeszcze gotowa na taki pomysł, więc sprytnie zapakowali go w film, na który widzowie byli gotowi: o prostym białym człowieku walczącym z robotami. Geniusz.
(Polecany obraz: Lilie Films/Arte/Hold Up Films)
głos hadesu w herkulesie
