[Ostrzeżenie o wyzwalaczu: Dyskusja o samobójstwie. ]
Nie jest niczym nowym, że horrory zwracają się do obcych przestrzeni w poszukiwaniu atmosfery. Wczesnogotyckie powieści osadzono w południowej Europie, aby wywołać pewne lęki oparte na stereotypach, antykatolickich sentymentach i romantycznych obrazach. Ann Radcliffe pisała historie takie jak Tajemnice Udolpho i Włoski pomimo tego, że nigdy nie opuściła Wielkiej Brytanii tylko dlatego, że te przestrzenie były romantyczne, sygnalizowały pewne zagrożenia seksualne lub polityczne i były bardziej ekscytujące. Wraz z kolonializmem zaczęły pojawiać się opowieści grozy z Afryki, Azji i innych przestrzeni, oparte na pojęciach prymitywizmu, dzikich praktyk kulturowych i ogólnego rasizmu. Strach przed Haiti i Haiti Vodou, który widzisz w filmach takich jak 1932 Biały Na przykład zombie są w dużej mierze zakorzenione w strachu i panice, które rozprzestrzeniły się w Europie po buncie w 1791 roku.
strażnicy tropu galaktyki
Co prowadzi nas do Las , nadchodzący film z Natalie Dormer, którego akcja rozgrywa się w Aokigaharze, znanym również jako Las samobójców w Japonii. Film śledzi Dormer jako Sarę, Amerykankę, która przybywa do lasu, by odnaleźć zaginiętą tam siostrę. Sara, pomimo ostrzeżeń, jest przekonana, że jej siostra wciąż żyje (mają szczególny związek) i musi radzić sobie z wściekłymi duszami, które nie mogły znaleźć odpoczynku nawiedzającego las. Pierwszy raz zobaczyłem zwiastun Las kiedy poszedłem zobaczyć Karmazynowy Szczyt. Gdy Natalie Dormer biegała gorączkowo, a na ekranie pojawiły się ujęcia martwych ciał, moja przyjaciółka szepnęła mi, że to prawdziwe miejsce, nie jestem pewien, czy to w porządku.
Las jest częścią długiej tradycji narracji, które grają obce jako egzotyczne, ekscytujące, niebezpieczne i przerażające. Te historie są w najlepszym razie niedokładne i młodzieńcze, aw najgorszym bardzo obraźliwe i rasistowskie. Trend wykorzystywania obcych przestrzeni i obcych tragedii jako tła dla białych bohaterów musi umrzeć jak sto lat temu. Joanna Śpiewaj w gal-dem zwraca uwagę, że amerykański horror wykorzystujący miejsce traumy i tragedii wydaje się być w strasznie złym guście, zwłaszcza umieszczając w centrum białą kobietę. Sing zauważa, że Aokigahara jest drugim najpopularniejszym celem samobójstw na świecie; drugi do mostu Golden Gate. Pyta, czy gdyby Zada wybrał most Golden Gate na swoje miejsce, zachodnia publiczność zareagowałaby bardziej krytycznie niż w egzotycznej, obcej Japonii? Sing twierdzi, że wybielanie japońskiego samobójstwa przez Zadę nie tylko [kontynuuje] odczłowieczanie Azjatów wschodnich na ekranie, ale także odczłowiecza Azjatów wschodnich w prawdziwym życiu. Nadanie priorytetu białej postaci w japońskim otoczeniu, które jest tak ważne kulturowo jak Aokigahara, daje mi przesłanie, że ludzie nie wczuwają się w nie-białe postacie, a historie prawdziwych ludzi nie są warte opowiadania (lub, co gorsza, inspiracji do rozrywki).
Samobójstwo w Japonii to bardzo poważny problem. BBC stwierdza, że w 2014 r. było około 2500 przypadków (3 razy więcej niż w Wielkiej Brytanii). Wielu wskazuje na kulturową historię honorowego samobójstwa, presję finansową (firmy ubezpieczeniowe płacą za samobójstwo), bezrobocie, zastraszanie i izolację społeczną. Szczególnie dużo pisze się o tym, w jaki sposób problemy ze zdrowiem psychicznym są często pomijane, a mówienie o nich jest bardzo tabu. Utwór Moniki Chang dla Odyseja dzwoni Las straconą okazję do upamiętnienia lub zanurzenia się w traumie i realiach samobójstwa. Zamiast tego, zrobienie z tego filmu, który ma straszyć i zabawiać ludzi, skłania się bardziej ku nienawiści do tych, którzy mają historię z lasem. Chang odwołuje się również do posta z Życie miłosne azjatyckiego faceta strona na Facebooku, która wzywa do bojkotu Las , omawiając historię Aokigahary, epidemię samobójstw i usuwanie problemów ze zdrowiem psychicznym w społecznościach azjatyckich jako całości.
cholernie obrzydliwe zamieściłem wywiad z producentem, reżyserem i obsadą filmu, a ten fragment wiele mówi mi o tym, jak przestrzeń jest traktowana w filmie.
Zostało nazwane najpiękniejszym miejscem na śmierć, komentuje reżyser Jason Zada o niesławnym lesie, a jego głos jest podniesiony z ciekawości i podekscytowania. Budując las jako rodzaj złego faceta w filmie i będąc tą mroczną złą obecnością, podjęliśmy decyzję w oparciu o wszystkie moje badania i wszystko, co zrobiliśmy, że las niekoniecznie jest zły, ma zdolność do pokazania ci swego rodzaju smutku, który jest w tobie, oraz do wzmocnienia tego i manipulowania tobą. Las cię nie zabija, ty się zabijasz. To pomysł, że istnieje miejsce, które może pokazać ci najgorsze rzeczy w twoim życiu. Myślę, że pociąga to ludzi, którzy mają w sobie tę ciemność, że las po prostu ją wykorzystuje i wzmacnia.
Nie podoba mi się sposób, w jaki Zada wydaje się romantyzować las, i wydaje się, że którykolwiek z kulturowych powodów, dla których ludzie chodzą do lasu, został całkowicie wymazany z filmu.
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o Aokigaharze, ten krótki film dokumentalny od WICE geolog Azusa Hayano prowadzi cię przez las. To brutalnie szczere i niepokojące 20 minut, które pokazuje rzeczywistość lasu i ludzi, którzy wchodzą do środka. Hayano, zupełnie przypadkiem, natrafia na namiot, list pożegnalny, podręcznik samobójcy, liny i inne przedmioty, które ludzie przynieśli. Trochę przerażająco patrzeć, ale zawsze masz świadomość, że te przedmioty pozostawiły prawdziwe osoby, nie tylko tło dla podróży osoby z zewnątrz. Hayano opowiada o jednym incydencie, w którym rozmawiał z chłopcem, który przeżył powieszenie przez około godzinę z podjęcia drugiej próby, a także widzimy, jak rozmawia z mężczyzną w namiocie, aby spróbować podnieść się na duchu.
Las wchodzi do kin w przyszłym tygodniu. Nie zobaczę tego.
—Proszę zwrócić uwagę na ogólną politykę komentarzy The Mary Sue.—
Czy śledzisz The Mary Sue dalej? Świergot , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?
