Anime i manga mają dziwny urok dla nastolatków. Byłem totalnym maniakiem anime w liceum, takim, który oglądał anime z przyjaciółmi na każdym hangoucie, nie spałem do późna, czytając mangę lub podstępnie łapiąc kawałki FLCL na Adult Swim i uczestniczył w konwentach anime. Nawet z tą historią nie mogę do końca wskazać, co wciągnęło nas w świat anime. Czy czuliśmy się już jak wyrzutki, zanim nas wciągnęło? To nie jest przypadek, a bardziej logika, że wielu miłośników anime i mangi, których znałem jako nastolatka (i poznałem od tego czasu!) jest również queer. Czy mogliśmy więcej zobaczyć siebie w tych historiach, ponieważ zawierały więcej dziwacznych postaci niż amerykańska telewizja?
Gatunki te mają nieco mylący urok, jeśli chodzi o polowanie na queerową reprezentację. Jeśli zdecydujesz się stworzyć listę postaci LGBTQ w anime i mandze, możesz być zaskoczony długością listy. Niestety, podobnie jak amerykańskie komiksy i kreskówki, te gatunki są pełne stereotypów. Podobnie jak amerykańskie komiksy i kreskówki, portrety osób transpłciowych i genderqueer zazwyczaj nie istnieją lub są obraźliwe. Nowicjusz geek anime może być zaskoczony, że wciąż jest spragniony realistycznych, wiarygodnych ludzi queer.
Nie martwcie się, przyjaciele! W miarę jak stałem się bardziej krytyczny wobec tego, co oglądam i czytam, natknąłem się na anime i mangę, które zawierają zniuansowane wizerunki postaci queer, genderqueer i transgender. Cieszę się, że mogę podzielić się z Wami moimi pięcioma najlepszymi seriami anime i mang, które podnoszą na duchu queerowe głosy, i mam nadzieję, że w przyszłości będzie ich o wiele więcej.
postacie kobiece Rick i Morty
#5: Azumanga Daioh
Azumanga Daioh to odcinek życia o codziennych przygodach grupy nastolatek. Każda postać ma swoje dziwne dziwactwa: Sakaki jest przypadkowa tsundere (dziewczyna o twardym, a nawet zimnym wyglądzie, która w rzeczywistości ma milszą, cieplejszą stronę), która po prostu chce, aby koty ją kochały, Tomo jest nieprzewidywalna i dziecinna, Chiyo jest dziecięcym geniuszem, a Kasuga, AKA Osaka, jest super kosmicznym kadetem . A potem jest Kaori.
Jedną z charakterystycznych cech Kaori jest to, że podkochuje się w Sakaki. W mandze nie jest niczym niezwykłym, że dziewczyny zakochują się w postaciach tsundere. Późno w Kosz owoców rękaw , na przykład Rika przyciąga młodsze dziewczyny, które dowiadują się, że była w gangu. Jednak te zmiażdżenia są zwykle nieistotne i wydają się być uzasadnione twardymi, męskimi cechami postaci tsundere. (Sakaki jest zmiażdżona, ponieważ jest wysportowana, a przez to fajniejsza niż chłopcy.) Zauroczenie Kaori jest trochę wyjątkowe.
Po pierwsze, uczucia Kaori są wyraźne od pierwszego dnia i nigdy się nie zmieniają. Na początku serialu pokazuje manga/anime charakterystyczne oznaki zakochania: rumieni się podczas rozmów, występuje jako cheerleaderka swojej sympatii podczas zawodów sportowych lub kiedy tylko jest to możliwe, i jest zazdrosna, gdy inni mogą zbliżyć się do Sakakiego. (Poprzez dziwną serię wydarzeń, zdjęcie Tomo śpiącego i przypadkowo kładącego rękę na powierzchni cycków Sakaki. Kiedy Tomo nonszalancko pokazuje Kaori to zdjęcie, Kaori przewraca jej gówno .) Pod koniec serii staje się jasne, że uczucia Kaori nie zniknęły. Pomimo tego, że jest znacznie niższa od Sakaki, ma szczęście i zostaje z nią przywiązana do wyścigu na trzech nogach. Pod koniec wyścigu Kaori siedzi w szczęśliwym oszołomieniu, mając nadzieję, że utkwią razem na zawsze. Ta sympatia jest spójna i tak jest real .
Prawdziwa wpadka w postaci Kaori (i powód) Azumanga Daioh jest najniższy na tej liście ) jest to, że działa na peryferiach głównej grupy przyjaciół. Nie jest w stanie odwiedzić letniego domu Chiyo aż do ostatniego roku, przez co traci kluczowy czas na związanie się, który obejmuje nawet nauczyciele . Na trzecim i ostatnim roku sama trafia do innej klasy, a jej sceny – które są nieliczne i odległe od siebie – są zdominowane przez potrzebę ucieczki przed przerażającym nauczycielem płci męskiej. To smutne, że manga spycha swoją jedyną queerową postać na peryferie, ale w pewnym sensie dodaje to realizmu historii. W liceum wielu queerowych młodych ludzi traktuje się jak wyrzutków, więc Kaori nie jest sama.
Pomijając jej wykluczenie, zauroczenie Kaori jest bardzo realne i przejmujące. Miłość i romans mają znaczenie dla dziewcząt; różne postacie usychają po tym, jak nie mają chłopaków, a w przezabawnej scenie Kurosawa, gorąca nauczycielka gimnastyki, która ma być queer, przypadkowo upija się i opowiada sprośne historie o mężczyznach, z którymi się umawia. To wszystko służy wzmocnieniu znaczenia fabuły Kaori: jej to jedyny romans w całej mandze . Co więcej, jest to realistyczna opowieść o zakochaniu się w (prawdopodobnie) heteroseksualnej dziewczynie.
#4: Wędrujący syn
nie chcę się rozwodzić Wędrujący syn , ponieważ Tash Wolfe napisała o tym uroczą recenzję w swojej serii przedstawień wizualnych, a ty powinieneś poważnie idź, przeczytaj to ! Jednak podobnie jak Tash i wielu innych, Wędrujący syn Wyróżnia się dla mnie jako jedna z niewielu mang, które traktują tożsamości transpłciowe jako prawdziwe i ważne, a nie jako przedmiot żartu.
Aby przyspieszyć: Wędrujący syn podąża za dwojgiem piątoklasistów, którzy nie identyfikują się z płciami przypisanymi im przy urodzeniu. Shuichi Nitori identyfikuje się jako dziewczynka, a Yoshino Takatsuki identyfikuje się jako chłopiec. Uwielbiam tę historię nie tylko dlatego, że są społecznie niezręczni gimnazjaliści (och, gimnazjum, co za okropny czas!), ale także dlatego, że jest dobrze zaokrąglona. Chociaż pokazuje pozytywne rzeczy, których doświadczają dzieci – na przykład oprócz znalezienia wsparcia i przyjaźni w Yoshino, Shuichi wychodzi do koleżanki z klasy cis i zyskuje ją jako sojusznika – nie unika jednak negatywnych rzeczywistości. W pierwszym tomie Yoshino jest zastraszany z powodu prezentacji płci. Podobnie spędzamy dużo czasu w głowie Shuichi, widząc jej sny i doświadczając jej lęków i lęków.
Oprócz realizmu postaci, Wędrujący syn wyróżnia się jako seria, która stawia Yoshino i Shuichi na czele historii. Lubić Azumanga Daioh , wiele innych anime i manga odsuwa na bok swoje queerowe i transpłciowe postacie, jakby sprawdzali pole różnorodności, a następnie wracali do skupiania się na cis, heteroseksualnych bohaterach. Chociaż istnieją pewne solidne anime, które mają queerowych bohaterów (czytaj dalej!), transpłciowi bohaterowie praktycznie nie istnieją. Wędrujący syn zmienia zasady gry, zwłaszcza, że jest to tak dobrze przygotowana historia. Mam nadzieję, że mangaka (ludzie, którzy tworzą mangę) uznają to za sygnał, że potrzebujemy bardziej realistycznych, dobrze napisanych postaci transpłciowych.
Overwatch żołnierz 76 letnia skórka
#3: Cardcaptor Sakura
W młodości odpowiadałbym na rozmowy o Czarodziejka z Księżyca dając wszystkim moją wypowiedź dlaczego Cardcaptor Sakura to najwspanialszy program w historii. (Nie chcę nienawidzić) Czarodziejka z Księżyca! Nie dałem temu szansy w liceum i przegapiłem lesbijki, więc to wszystko moje złe.) Cardcaptor Sakura to siedemdziesięcioodcinkowe anime o dziesięcioletniej dziewczynce, która jest spadkobierczynią zestawu magicznych kart wielkiego maga Clow Reeda. Karty Clow dają Sakurze różne moce. Na przykład, kiedy zdobędzie kartę skoku, może przeskoczyć wysokie budynki jednym skokiem! Ssij to, Supermanie. Jednak, gdy Sakura odkrywa karty, przypadkowo uwalnia je, aby siać spustoszenie w mieście. Z pomocą swojego opiekuna, małego gadającego pluszaka o imieniu Kero, i od swojego przyjaciela Tomoyo, Sakura przysięga, że je odzyska.
Oprócz roli młodej, kobiecej bohaterki – a tym samym już bycia złym – Cardcaptor jest pełen queer! Trudno w pełni omówić gejowskie postacie bez spoilerów, ale pod koniec serialu dowiadujemy się, że dwóch facetów to prawdziwa miłość dla siebie. Tym, co czyni ten moment jeszcze lepszym, jest to, że Sakura bez wahania akceptuje i wspiera parę gejów. Jednak jako queer dama jestem bardzo stronnicza i bardziej zależy mi na widywaniu queer. Poza tym mogę o tym porozmawiać bez rozdawania spoilerów: Tomoyo jest całkowicie lesbijką.
OK, cofnij się. Po pierwsze, przyznaję, że tu skaczę. Serial nigdy tego nie potwierdza, ale jest to potencjalna siła fabuły Tomoyo. Podczas gdy małe dzieci często wiedzą, że są gejami, queer lub transpłciowymi, często zdarza się, że czekają z wyjściem na później ze względów bezpieczeństwa, ponieważ nie widzą potrzeby ujawnienia się lub dlatego nie mam terminologii. Dodatkowo, Cardcaptor jest pełen nieodwzajemnionych zakochań i ma kanonicznie gejowskie bratnie dusze, więc nie jest przesadą stwierdzenie, że uczucia Tomoyo do Sakury są romantyczne.
Postawa Tomoyo wobec Sakury ma również ten romantyczny shoujo, rodzaj uczucia moje-uczucia-dla-ty-tylko-rosną. (Shoujo = dziewczęce anime, które jest bardziej ~ miłością ~ i mniej ~ walką walki ~. Wiem, ostrzeżenie o grubych normach płci.) W anime, wiele zmiażdżeń, które stają się związkami, zaczyna się od sytuacji, w których jedna postać pozostaje w tle i wspiera inną postać poprzez jakąś próbę. (Znowu, patrz Kosz owoców, w którym Tohru spędza cały czas wspierając Kyo i Yuki; Notatnik śmierci, w którym dosłownie wszystko, co robi Misa, to pomaganie Światłu; albo, do diabła, nawet Harry Potter filmy , kiedy Ginny w zasadzie siedzi i jest pomocna, czekając, aż Harry ją zauważy.) Tomoyo jest głównym wsparciem Sakury; podczas gdy ubiera ją w urocze ubrania, ponieważ lubi sprawiać, że Sakura wygląda słodko (gejowskie uczucia, czerwony alarm), zapewnia również moralne wsparcie i pomoc, gdy Sakura tego potrzebuje. Tomoyo jest zawsze przy Sakurze, nawet jeśli jej obecność naraża jej życie na niebezpieczeństwo. Czasami dajemy tak wiele, ponieważ liczymy na miłość w zamian.
Najważniejszy dowód queerowości Tomoyo znajduje się na końcu serii. Jeden z Cardcaptor Ostatnie przesłanie jest takie, że nawet jeśli nie możesz być z ukochaną osobą, zobaczenie, że ta osoba jest szczęśliwa, może dać ci szczęście. Nie ma postaci, która uosabia to przesłanie bardziej niż Tomoyo: dosłownie podąża za Sakurą, zachęcając ją, będąc jej cheerleaderką i pomagając jej śledzić wszystkie magiczne śmieci, których musi się nauczyć.
Podobnie jak inne postacie na tej liście, Tomoyo jest interesujące i skomplikowane. Jest wszechstronnie utalentowana i śpiewa, oprócz robienia ubrań i filmów amatorskich, jest inteligentna i odporna. W przejmującym odcinku Tomoyo traci głos i nie może mówić ani śpiewać, dopóki Sakura nie zdobędzie kolejnej karty Clow. Jednak pozostaje silna podczas tej tragedii i pociesza zrozpaczoną Sakurę, ponieważ tak bardzo ufa Sakurze, że nie czuje strachu .
Bezwstydnie domagam się niesamowitego Tomoyo dla zespołu queer! Niech wiecznie kocha Sakurę.
#dwa: Tokijscy Ojcowie Chrzestni
Psycholog! Tokijscy Ojcowie Chrzestni to nie serial, to film autorstwa Satoshi Kona, twórcy serialu Agent paranoi wraz z mnóstwem genialnych filmów animowanych. Fabuła opowiada o trzech bezdomnych w Tokio, którzy w Wigilię znajdują dziecko na stercie śmieci i postanawiają zwrócić je matce. Poza tym powodem, dla którego to zabawne, że trochę cię okłamałem, jest to, że Tokijscy Ojcowie Chrzestni dotyczy kłamców. (Chodzi też o rodzinę. Sygnał do śmiechu!)
zdjęcia ligi sprawiedliwości
Naszymi trzema bohaterami filmu są Gin, okrutny staruszek alkoholik; Miyuki, nastolatka, która jest bardziej troskliwa, niż na to pozwala; i Hana, starsza trans kobieta o wielkim sercu i talentu do dramatu. Kiedy zaczyna się film, Gin i Hana stoją na widowni podczas jasełek/kazań bożonarodzeniowych. Podczas gdy Gin przesypia całe wydarzenie, chcąc tylko na koniec zdobyć jedzenie, Hana jest zachwycona. Kontrasty między nimi rosną niemal natychmiast po przebudzeniu Gin: Hana wierzy w Boga, Gin nie. (Bóg jednak ma błąd: Hana wyjaśnia, że popełnił błąd, kiedy nie sprawił, że urodziła się kobietą. Oczywiście Hana kocha innych pomimo ich wad.) Hana myśli o innych – dba o to, by mieli dla nich pożywienie Miyuki, który chowa się na dachu – podczas gdy Gin myśli tylko o zdobyciu alkoholu. W miarę trwania filmu staje się jasne, że Gin jest kłamcą. Hana oczywiście mówi prawdę.
Z moralnego punktu widzenia nie ma znaczenia, że Hana nie ma skłonności do kłamstw. Większość postaci – głównych i drugorzędnych – to kłamcy, co nie czyni ich mniej lubianymi. Jednak w szerszym kontekście anime jest to dość duża sprawa. Anime ma ten naprawdę okropny trop zwany mężczyzną w sukience, tak to brzmi. Jednak jak Ojciec chrzestny w Tokio Fabuła się rozwija, wszystkie kłamstwa są ujawniane, a Hana nigdy nie zostaje ujawniona, ponieważ nie ma nic do ujawnienia. Satoshi Kon podważa nawet mężczyznę w sukience, dostarczając prawdziwego mężczyznę w sukience: zabójcę, który przebiera się za kobietę, aby dostać się na przyjęcie weselne i zabić pana młodego. Jak wszyscy kłamcy w Tokijscy Ojcowie Chrzestni , oszustwo zabójcy zostaje ujawnione, gdy podczas ucieczki zdejmuje perukę. Zabójcą jest mężczyzna w sukience. Hana jest kobietą.
Wśród wielu powodów, dla których warto pokochać Hanę, jest to, że jej historia nie rozwodzi się nad jej przemianą. Biorąc pod uwagę, że większość historii zawierających osoby transpłciowe wydaje się uważać, że absolutnie konieczne jest pokazanie transpłciowych kobiet przebranych za mężczyzn, jest to dość znaczące. Po drugie, Hana jest przezabawna i niesamowicie zabawna. Potrafi w mgnieniu oka przeskoczyć od melancholii przez gniew do zaciekłej macierzyństwa i trzyma wszystkich w napięciu. Jej energia wydaje się, że napędza fabułę; kiedy inne postacie przestały się zastanawiać lub odpocząć, Hana często dosłownie biegnie w kierunku następnego punktu fabuły, ciągnąc za sobą innych.
Wspaniałym fragmentem fabuły Hany (który jest zbyt spoilery, by dużo analizować) jest to, że potwierdza ważność i wagę wybranej rodziny. W całym filmie otrzymujemy historię każdego z bohaterów, a te historie dotyczą ostatecznie rodziny i przebaczenia. Historia Hany nie jest inna, co jest piękne.
#1: Klub gospodarza szkoły średniej Ouran
Wiem, że właśnie rozmawiałem Cardcaptor Sakura , ale Klub gospodarza szkoły średniej Ouran wyrzuca wszystkich z wody. Parodiuje homoseksualne i płciowe stereotypy anime i zapewnia zniuansowane portrety postaci queer i genderqueer, a jednocześnie świetnie się bawi.
Fabuła jest dość śmieszna: nasza bohaterka, Haruhi Fujioka, jest uczennicą pierwszego roku liceum, uczęszczającą na stypendium do prestiżowej Akademii Ouran. Szukając cichego miejsca do nauki, Haruhi natrafia na Ouran's Host Club: klub pozaszkolny prowadzony przez przystojnych chłopców, którzy są romantycznymi gospodarzami dla dziewcząt ze szkoły. (Krótka notka wyjaśniająca: w Japonii istnieją prawdziwe kluby hostów i hostess. Mężczyźni gospodarze piją drinki, rozmawiają lub słuchają i flirtują, aby zarobić pieniądze.) Po spotkaniu z tymi dziwakami, Haruhi natychmiast chce odejść, ale fatalnie rozbija niesamowicie kosztowny wazon. Nic dziwnego, że zostaje gospodarzem, aby spłacić swój dług. Uwaga, spoiler: na początku klub myśli, że jest chłopcem, ale jej dowód tożsamości stwierdza, że jest dziewczynką. Dramat!!
Ten rodzaj zamieszania płciowego nie jest rzadkością w anime. Bardziej kobieco wyglądający chłopcy są często myleni z dziewczynami, a bardziej androgynicznie wyglądające dziewczyny na odwrót. Niektóre serie opierają się nawet na pomieszaniu płci jako punktach fabuły, ale zwykle nie w pozytywny sposób (ponownie, zobacz artykuł Tash). Ouran jednak dość szybko obala ten trop. W pierwszym odcinku Haruhi wyjaśnia, że ma niską percepcję płci. Najszczęśliwsza jest w neutralnym ubraniu, a kiedy dziecko dostanie gumę we włosy, bez namysłu ścina ją na długość chochlika. Chłopcy z klubu goszczącego często przygotowują plany, aby założyć ją w sukienki i bikini. Kiedy te plany odniosą sukces, Haruhi albo nie reaguje na ubiór, albo traktuje buty na obcasie i falbanki bardziej jako kostium niż wyraz tożsamości. w Ouran sequel, który istnieje tylko w mojej głowie, Haruhi identyfikuje się jako płeć i używa ich/ich zaimków.
jak zrobić romy z gier
Haruhi nie jest jedyna Ouran postać o skomplikowanej tożsamości płciowej. Jej ojciec Ryoji pracuje jako drag queen i prosi, by nazywano go swoim pseudonimem, Ranka. Po śmierci żony zapuścił włosy i zaczął ubierać się bardziej kobieco poza pracą, twierdząc, że czuje potrzebę wypełnienia roli ojca i matki dla Haruhi. Identyfikuje się jako biseksualny i wydaje się być w pełni otwarty na temat swojej tożsamości z żoną. W rzeczywistości serial sugeruje, że Kotoko była również biseksualna, gdy ujawnia, że była fanatykiem kobiecego klubu artystycznego znanego z bycia naprawdę gejem!
Jeśli chodzi o seksualność, ojciec Haruhi nie jest jedyną obecną postacią queer. Ponownie, nie zepsuję tego, ale w anime dwóch z gospodarzy klubu sugeruje, że mają do siebie romantyczne uczucia. (Tam jest Ouran manga, w której te dwie są hetero, jednak manga jest znacznie gorsza od bajecznego anime.) Dodatkowo Klub Gospodarza ma rywalizujący klub ze szkoły dla dziewcząt o nazwie Lobelia, a członkowie klubu określają romantyczne związki osób tej samej płci jako jeden losowań ich szkoły. Własna seksualność Haruhi pozostaje niejednoznaczna, ale jej komfort związany z łagodzeniem się przez fanki z klubu gospodarzy sugeruje, że wiele z niej nie jest hetero.
Ouran wyróżnia się nie tylko tym, że jest to przezabawna, zabawna seria, która bawi się płcią i wymyka się stereotypom, ale także dlatego, że stosunek osób heteroseksualnych do queer wynosi 50-50. To kompletne anime z (niestety) tylko dwudziestoma sześcioma odcinkami, więc polecam zacząć oglądać je na Netflix już teraz.
Alenka Figa to queerowa, feministyczna niedoszła wychowawczyni, która ma ponad tradycyjną edukację. Spędza dni na czytaniu komiksów w swojej codziennej pracy w sklepie z zabawkami, oglądaniu Pora na przygodę i pisaniu recenzji książek i komiksów na swoim blogu Tumblr Liga Cieni .
Czy śledzisz The Mary Sue dalej? Świergot , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google+ ?
